Installé à Paris, Stéphane Drillon Sholby développe une œuvre à la croisée de la peinture, du dessin, de la recherche conceptuelle et de la pratique numérique. Son travail associe abstraction, réduction formelle, dessin d’architecture et expérimentations typographiques.
Une pratique entre image, réel et réduction formelle
Artiste plasticien protéiforme, Stéphane Drillon Sholby alterne des séries figuratives qui interrogent les relations entre image et réel, et des démarches abstraites centrées sur la monochromie et la réduction formelle. Son travail s’inscrit ainsi dans une recherche où le signe, la structure et la composition occupent une place centrale.
Des expérimentations typographiques et poétiques
L’artiste est aussi reconnu pour ses recherches autour de la typographie et de la poésie visuelle. Il transforme des poèmes de Coleridge, Carver, Bukowski, Ginsberg, Eliot, Brautigan, Aja Monet ou Mike Doughty en motifs visuels de type « codes-barres », jouant à la fois sur la lisibilité et l’illisible. Cette approche inscrit son travail dans une réflexion sur l’écriture, le rythme et la traduction visuelle du texte.
L’architecture comme terrain de recherche
Parallèlement, Stéphane Drillon Sholby produit des dessins architecturaux entièrement numériques. Ces œuvres sont présentées comme le fruit d’une réflexion sur l’espace, la mémoire et la représentation technique. Sa pratique conjugue ainsi rigueur graphique, narration visuelle et expérimentation plastique.
Transmission, publications et expositions
Auteur de cinq ouvrages illustrés, il a également été lauréat de plusieurs résidences de création et de transmission, notamment à Vence et à Brie Nangissienne. Son parcours comprend aussi des ateliers intergénérationnels, des actions pédagogiques, des interventions en médiation artistique, des participations à des expositions collectives régionales et à des festivals numériques. Parmi ses références figurent aussi FIAP Paris (2026) et une exposition solo à la galerie du Montparnasse en 2023.
